内容介绍
米耶特出生于波兰一个贫困的农场家庭，因为幼年的一场疾病视力逐渐消减，但美妙的钢琴音乐为他打开了新的大门。成年后米耶特凭借着对钢琴的热爱与天赋，很快就成为了一名杰出的钢琴家，但直到他接触到新兴的爵士乐，才发现自己正是为了演奏爵士钢琴而生。灵魂与爵士钢琴乐的完美契合，让米耶特脱胎换骨，他将自己的命运与情感融入到爵士乐曲当中，对抗来自命运的不公，让无数人为他的音乐着迷。然而，就在米耶特的命运和生活出现新的转机，有机会走出波兰，走出欧洲演奏爵士钢琴曲的时候，命运又再度于为他弹奏起神秘的旋律，他的人生又将遭遇怎样的改变？【2020-07-27】西帕克发表简单评价：盲其实并不是重点，重点其实是对艺术的苛刻，和对音乐的痴迷。看完让人感叹极至的人生总是更易逝。视听极其考究，算是今年电影节一匹黑马。
【2020-08-01】时间之葬发表简单评价：有一点“波兰版《波西米亚狂想曲》”的意思，主人公米耶特的表情、动作、经历和困境，都与弗雷迪有那么一点相似，男主角的表演同样会给人留下极其深刻的印象。不过，《盲琴师》的与众不同在于，导演有意用大量富有表现力的镜头和声效，来让我们直观地感知盲人的世界，一个只有朦胧的影子和尖锐的声响的世界。这种极具辨识度的视听效果，也是为了强调上帝夺走了米纳特的视力，却也赋予了他远超常人的听力。这是一个天才注定伴随一生的两面性，就像片尾的最后一个镜头，他好像在下坠，但他又像是在飞翔。
【2020-02-05】熊仔俠发表简单评价：3.5
【2020-07-31】二十二岛主发表简单评价：指尖跳动的颜色，是米耶特此生不变得信仰。特意打碎的时间线配合各类蒙太奇并用极为出色的音效剪辑呈现出了一位充满传奇色彩的爵士钢琴演奏家短暂却又绚烂的一生。爵士乐的特点在于即兴，且节奏极为复杂，不拘泥，与盲琴师米耶特追求极致追求自由的热烈性格相当吻合，这也是为什么他宁愿放弃恢复光明的机会也不愿意因此削弱因眼盲带来的听觉增强而赋予的爵士才华。电影最重要的不是视听语言的技巧，而是用饱满的情绪带来的巨大共情，就像米耶特领悟到钢琴最重要的不是弹奏技巧，而是用炽烈的激情带来的强烈共鸣。我们听到的不止是音乐，更是这位盲琴师的所有的人生体验！
【2020-07-27】徐若风发表简单评价：3.5 非线性叙事与轻松语调包裹了这个“比悲伤更悲伤的故事”，让其中的苦痛不至于扼住喉咙。而这也是遗憾，全片至最后欠缺一股“痛到极致”的锐意，偏于浪漫化。演奏戏都做得很精致，尤以第一场完整的钢琴段落惊艳绝伦。孩童时期的“弱视”呈现与成年后“声音视觉化”呈现做出了视听上的区分度，这部分的音剪非常突出。
【2020-11-20】木卫二发表简单评价：他不想温顺地走进了那些音乐的良夜，但这种大开人生高光的音乐传记类电影，起承转合无一例外都猜得到。
【2020-08-02】连城易脆发表简单评价：巧的是本场电影的外挂字幕操作员是我的朋友，也在我的个人影迷群里。放映的第70-75分钟出现了大段落没有中文字幕的情况，据他介绍，是因为拿到的台本就缺少这部分中文台词，并非操作员的失误，已向上影节字幕总监反映。众所周知维也纳是音乐之都，其实波兰也是一个音乐的国度，最近《初恋这首情歌》也即将上映，同样来自波兰，而本片也根据真实的波兰盲人钢琴家的传奇故事改编，通过各种倒叙、插叙、闪回的方式将重要人生节点进行串联，另外用极为出色的混音和音效剪辑捕捉环境声来展示主角因为眼盲而增强的听觉及高压异化下产生的幻觉，还是非常精彩的。年仅29岁就坠楼身亡确实令人唏嘘....
【2020-11-29】西楼尘发表简单评价：看不到他的心里千疮百孔，只看到他的双眸黯淡无光。不知道在马蹄下毫发无损，只知道在琴键上重获新生。他是长子，本该在继承的农场里朝天吐着果核，却成了被女友抛弃伫立街头的小丑。他是天才，本该歆享老天赐予的禀赋荣耀，却成了被命运捉弄关上大门的弃儿。他是琴师，也只能与楼下的流浪汉分享孤独。
【2020-07-29】crystal53451发表简单评价：SIFF23 第2场 电影时间线故意碎化错乱，还有类似《深夜小狗离奇事件》的神经质的夸张音效。为了Kosz的音乐和电影原声值得五星，六七十年代社会主义的波兰盲人爵士钢琴家，功课做了一半，待空了好好听录音写篇文。29岁坠楼，自杀还是意外？死因成谜。为什么上影节连续两年都有一部坠楼而死的Jazz牛人传记电影，去年是Chet Baker传记电影My foolish heart
【2020-11-27】闪电杰克发表简单评价：『33rd金鸡影展』第十二部：与《波西米亚狂想曲》确有诸多相似之处的一部传记电影，但从剧作结构、导演手法、节奏拿捏角度来看，其水准是远在《波》之上的。男主角的表演霸道、惊艳，与角色本身浑然一体，足以在冲奥片中占得一席之地。他的两位缪斯也是我很喜欢的人物形象。唯一不太满意的是，结尾处落入俗套，与《鸟人》的设计相撞。
【2020-11-28】全都是风发表简单评价：以音乐片来说非常赞。爵士乐与非线性时间的叙述，突出细微的感官体验，音乐与色彩的关系也很能使人联想康定斯基、蒙德里安等等抽象绘画背后那最最真实的感受。尤其乐曲表现非常完整，面见Evans那场戏真是让人起鸡皮疙瘩。或许真是不可兼美，另一面也希望能有点70年代的波兰与世界爵士乐的关系；背后的时代和社会基本上不可见。总之选择在首肯“我很快乐”的时候死去，这才是真正的浮士德精神吧。【2020金鸡】
【2019-11-28】王写写发表简单评价：3.5
【2020-11-24】影子的影子发表简单评价：导演非常好，表演也不错，但是电影本身就觉得一般般，算下来三星半吧。天才和疯子总是一线之隔，可是谁又真正关心过天才的内心？
【2020-11-30】半发表简单评价：就，天才的传记电影呗。在电影院看绝对是大加分。天才都是孤独的，孤独的都是可耻的。
【2020-11-24】皮尤吖歪发表简单评价：金鸡展映/视听不错，音效做的很好，《波西米亚狂想曲》的音剪应该多看几遍学习一下。
【2020-11-27】Gincredible发表简单评价：金鸡影展；表演极其出众，故事倒是平平，很有波西米亚狂想曲的风格。话说如果有高分贝的声音或许应该在放映前告知，旁边的观众显然非常不能接受（有些人就是天然无法适应），特别焦虑和不适。
【2020-11-27】擦亮星星的人发表简单评价：在普通人看来如此细微的声音，原来在他的世界如此巨大到刺耳。“这台古钢琴真好，我也想试试”的热情，再之后开始面对上台表演中的嘈嘈杂杂，舞台越大可是自我越缩越小。作品出炉，“听到你的声音太好了”，可是身边无人可以聆听的寂寞与孤独。你是在更广阔的天空中寻找吧……
【2020-07-29】cranmer pie发表简单评价：多难啊，盲是诅咒也是作为音乐家的礼物，听得到所有细节声音，在钢琴上能弹出一个乐团的层次。最后为了听力放弃了复明的机会，但是也早早放弃了生命，我想说20代可能真的很难，熬过那个29岁可能就会好很多的，mietek
【2020-11-24】zison草莓酱发表简单评价：@金鸡国际影展
【2020-11-24】林夕已被占用发表简单评价：#金鸡影展#剪碎的时间线是米耶特不断回望的创伤，一次次被抛弃的记忆让他逐渐接受了孤独的命运，只能在琴键的跳跃中舞蹈自己的身躯，直至毁灭。失去了视觉，他在听觉中放大着孤独，影像的特殊处理让一切感受立体，男主的表演极富感染力，与激情的爵士乐融为一体，把米耶特的短暂一生牢牢地立在了琴键之上。
【2020-08-01】时间之葬发表简单评价：有一点“波兰版《波西米亚狂想曲》”的意思，主人公米耶特的表情、动作、经历和困境，都与弗雷迪有那么一点相似，男主角的表演同样会给人留下极其深刻的印象。不过，《盲琴师》的与众不同在于，导演有意用大量富有表现力的镜头和声效，来让我们直观地感知盲人的世界，一个只有朦胧的影子和尖锐的声响的世界。这种极具辨识度的视听效果，也是为了强调上帝夺走了米纳特的视力，却也赋予了他远超常人的听力。这是一个天才注定伴随一生的两面性，就像片尾的最后一个镜头，他好像在下坠，但他又像是在飞翔。
【2020-02-05】熊仔俠发表简单评价：3.5
【2020-07-31】二十二岛主发表简单评价：指尖跳动的颜色，是米耶特此生不变得信仰。特意打碎的时间线配合各类蒙太奇并用极为出色的音效剪辑呈现出了一位充满传奇色彩的爵士钢琴演奏家短暂却又绚烂的一生。爵士乐的特点在于即兴，且节奏极为复杂，不拘泥，与盲琴师米耶特追求极致追求自由的热烈性格相当吻合，这也是为什么他宁愿放弃恢复光明的机会也不愿意因此削弱因眼盲带来的听觉增强而赋予的爵士才华。电影最重要的不是视听语言的技巧，而是用饱满的情绪带来的巨大共情，就像米耶特领悟到钢琴最重要的不是弹奏技巧，而是用炽烈的激情带来的强烈共鸣。我们听到的不止是音乐，更是这位盲琴师的所有的人生体验！
【2020-07-27】徐若风发表简单评价：3.5 非线性叙事与轻松语调包裹了这个“比悲伤更悲伤的故事”，让其中的苦痛不至于扼住喉咙。而这也是遗憾，全片至最后欠缺一股“痛到极致”的锐意，偏于浪漫化。演奏戏都做得很精致，尤以第一场完整的钢琴段落惊艳绝伦。孩童时期的“弱视”呈现与成年后“声音视觉化”呈现做出了视听上的区分度，这部分的音剪非常突出。
【2020-11-20】木卫二发表简单评价：他不想温顺地走进了那些音乐的良夜，但这种大开人生高光的音乐传记类电影，起承转合无一例外都猜得到。
【2020-08-02】连城易脆发表简单评价：巧的是本场电影的外挂字幕操作员是我的朋友，也在我的个人影迷群里。放映的第70-75分钟出现了大段落没有中文字幕的情况，据他介绍，是因为拿到的台本就缺少这部分中文台词，并非操作员的失误，已向上影节字幕总监反映。众所周知维也纳是音乐之都，其实波兰也是一个音乐的国度，最近《初恋这首情歌》也即将上映，同样来自波兰，而本片也根据真实的波兰盲人钢琴家的传奇故事改编，通过各种倒叙、插叙、闪回的方式将重要人生节点进行串联，另外用极为出色的混音和音效剪辑捕捉环境声来展示主角因为眼盲而增强的听觉及高压异化下产生的幻觉，还是非常精彩的。年仅29岁就坠楼身亡确实令人唏嘘....
【2020-11-29】西楼尘发表简单评价：看不到他的心里千疮百孔，只看到他的双眸黯淡无光。不知道在马蹄下毫发无损，只知道在琴键上重获新生。他是长子，本该在继承的农场里朝天吐着果核，却成了被女友抛弃伫立街头的小丑。他是天才，本该歆享老天赐予的禀赋荣耀，却成了被命运捉弄关上大门的弃儿。他是琴师，也只能与楼下的流浪汉分享孤独。
【2020-07-29】crystal53451发表简单评价：SIFF23 第2场 电影时间线故意碎化错乱，还有类似《深夜小狗离奇事件》的神经质的夸张音效。为了Kosz的音乐和电影原声值得五星，六七十年代社会主义的波兰盲人爵士钢琴家，功课做了一半，待空了好好听录音写篇文。29岁坠楼，自杀还是意外？死因成谜。为什么上影节连续两年都有一部坠楼而死的Jazz牛人传记电影，去年是Chet Baker传记电影My foolish heart
【2020-11-27】闪电杰克发表简单评价：『33rd金鸡影展』第十二部：与《波西米亚狂想曲》确有诸多相似之处的一部传记电影，但从剧作结构、导演手法、节奏拿捏角度来看，其水准是远在《波》之上的。男主角的表演霸道、惊艳，与角色本身浑然一体，足以在冲奥片中占得一席之地。他的两位缪斯也是我很喜欢的人物形象。唯一不太满意的是，结尾处落入俗套，与《鸟人》的设计相撞。
【2020-11-28】全都是风发表简单评价：以音乐片来说非常赞。爵士乐与非线性时间的叙述，突出细微的感官体验，音乐与色彩的关系也很能使人联想康定斯基、蒙德里安等等抽象绘画背后那最最真实的感受。尤其乐曲表现非常完整，面见Evans那场戏真是让人起鸡皮疙瘩。或许真是不可兼美，另一面也希望能有点70年代的波兰与世界爵士乐的关系；背后的时代和社会基本上不可见。总之选择在首肯“我很快乐”的时候死去，这才是真正的浮士德精神吧。【2020金鸡】
【2019-11-28】王写写发表简单评价：3.5
【2020-11-24】影子的影子发表简单评价：导演非常好，表演也不错，但是电影本身就觉得一般般，算下来三星半吧。天才和疯子总是一线之隔，可是谁又真正关心过天才的内心？
【2020-11-30】半发表简单评价：就，天才的传记电影呗。在电影院看绝对是大加分。天才都是孤独的，孤独的都是可耻的。
【2020-11-24】皮尤吖歪发表简单评价：金鸡展映/视听不错，音效做的很好，《波西米亚狂想曲》的音剪应该多看几遍学习一下。
【2020-11-27】Gincredible发表简单评价：金鸡影展；表演极其出众，故事倒是平平，很有波西米亚狂想曲的风格。话说如果有高分贝的声音或许应该在放映前告知，旁边的观众显然非常不能接受（有些人就是天然无法适应），特别焦虑和不适。
【2020-11-27】擦亮星星的人发表简单评价：在普通人看来如此细微的声音，原来在他的世界如此巨大到刺耳。“这台古钢琴真好，我也想试试”的热情，再之后开始面对上台表演中的嘈嘈杂杂，舞台越大可是自我越缩越小。作品出炉，“听到你的声音太好了”，可是身边无人可以聆听的寂寞与孤独。你是在更广阔的天空中寻找吧……
【2020-07-29】cranmer pie发表简单评价：多难啊，盲是诅咒也是作为音乐家的礼物，听得到所有细节声音，在钢琴上能弹出一个乐团的层次。最后为了听力放弃了复明的机会，但是也早早放弃了生命，我想说20代可能真的很难，熬过那个29岁可能就会好很多的，mietek
【2020-11-24】zison草莓酱发表简单评价：@金鸡国际影展
【2020-11-24】林夕已被占用发表简单评价：#金鸡影展#剪碎的时间线是米耶特不断回望的创伤，一次次被抛弃的记忆让他逐渐接受了孤独的命运，只能在琴键的跳跃中舞蹈自己的身躯，直至毁灭。失去了视觉，他在听觉中放大着孤独，影像的特殊处理让一切感受立体，男主的表演极富感染力，与激情的爵士乐融为一体，把米耶特的短暂一生牢牢地立在了琴键之上。